Tradición y vanguardia desde el corazón del ritmo

Círculo Sonoro es una propuesta formativa única, desarrollada en la Universidad Politécnica de Valencia, que fusiona lo ancestral con lo contemporáneo, lo académico con lo escénico, la técnica con la emoción. Un espacio donde el tambor no solo suena, late.

Dos recorridos formativos te esperan, diseñados para diferentes niveles y perfiles, pero conectados por una misma filosofía: aprender desde la práctica, experimentar desde el cuerpo y conectar con el sonido desde su origen hasta su futuro.

Drum Set DJ – Del golpe al beat

El cuerpo como instrumento. La cabina como escenario. El ritmo como identidad.

Este curso no es solo para baterías. Tampoco es exclusivo para DJs.
Drum Set DJ es una experiencia formativa intensiva para quienes quieren habitar el escenario desde el ritmo:
ya sea con baquetas, lanzando loops, pinchando desde unos CDJ o mezclando todo en un solo cuerpo.

Aquí no se trata de tocar por tocar, sino de ocupar el espacio escénico como lo haría un vocalista o un DJ, pero desde la percusión.
Una mezcla de actitud, presencia escénica y control del beat.

Una experiencia formativa, musical y corporal.
Un curso para crear beats, grabarlos, mezclarlos y tocarlos.
Para músicos, DJs, productores o curiosos del ritmo que quieren algo más que saber tocar:
quieren sonar y ser vistos.

Esta masterclass está pensada para músicos, productores y DJs que quieran profundizar en los procesos de grabación, creación de beats y performance en directo, tanto si trabajas en un estudio profesional como desde tu home studio.

Grabamos bien, donde sea que grabes.

Comenzaremos con la grabación de batería acústica, considerada uno de los instrumentos más complejos de capturar. Aprenderás técnicas reales con microfonía, mezcla y edición, adaptables a cualquier entorno.

Después construiremos tu propio set híbrido analógico-digital, combinando partes acústicas, pads y controladores. Podrás usarlo para acompañar a otros músicos, integrarlo en tu proyecto solista o como parte de tu set de DJ en vivo.

También trabajaremos con plantillas avanzadas en Pro Tools y Ableton Live, para que sepas cómo crear beats desde cero, editarlos, lanzarlos o mezclarlos.

Por último, abordaremos el hardware de DJ con los CDJ 2000 Nexus y la DJM 850 de Pioneer. Aprenderás a analizar y lanzar tus pistas con Rekordbox, y a sincronizar tus beats en sesiones en directo.

Esta masterclass está diseñada como un curso completo dividido en dos módulos complementarios. Ambos pueden cursarse por separado, pero juntos ofrecen una visión integral de la producción rítmica contemporánea: desde la grabación hasta la interpretación en directo.

MÓDULO 1 — Drum Production

Grabar batería como un pro, aunque no sepas tocar (aún).

Cómo grabar una batería profesional… estés donde estés.

Aprenderás a grabar una batería con calidad profesional, como lo harías en Abbey Road… o en el garaje de tus padres.

Este módulo está dedicado a uno de los mayores retos de cualquier estudio: grabar una batería acústica con calidad profesional.
No importa si vienes de cero o si ya has grabado antes: aquí aprenderás a hacerlo bien.

Desde el primer día trabajarás en un entorno que replica las condiciones de un estudio real: aprenderás a elegir los micrófonos, colocarlos, afinar el set, controlar la fase, los niveles de grabación, el gain staging y la coherencia sonora del kit completo.

También te enseñaremos a trabajar con previos de alta gama como los Focusrite ISA, y a entender cómo se usan compresores, ecualizadores y efectos antes y después de grabar.

Todo el flujo de trabajo se apoya en una plantilla de Pro Tools creada específicamente para el curso:
organización de pistas, ruteo, subgrupos, playlists de edición, drum master, mezcla balanceada y exportación profesional.

No necesitas saber tocar batería para disfrutar este módulo.
Tampoco necesitas haber grabado antes.
Aquí vienes a aprender cómo se hace, desde los conceptos más básicos hasta los principios técnicos más avanzados.
Y aunque no salgas siendo batería, te llevarás una base sólida para entender cómo grabar, editar y producir este instrumento... o cualquier otro.

Estructura del curso

MÓDULO 1 → Drum Rec
Grabación, microfonía, mezcla y producción de batería en estudio.

MÓDULO 2 → Drum Set DJ
Creación de beats, loops, set híbrido, performance y DJing.

Curso completo:

Drum Set DJ – Drum Rec / Drum Set DJ (6 días):
– 600 € sin alojamiento
– 960 € con alojamiento y pensión completa

Por módulos (3 días cada uno):

– 400 € por módulo sin alojamiento
– 580 € por módulo con alojamiento y pensión completa

Alojamiento: 60 €/día (180 € por módulo, 360 € por el curso completo).
No se aplican descuentos sobre el alojamiento.

Comidas incluidas:

– En la opción sin alojamiento: incluye comida (mediodía).
– En la opción con alojamiento: incluye pensión completa con 5 comidas al día:
desayuno, almuerzo (media mañana), comida, merienda y cena.

Información adicional:

• Edad mínima: 18 años.

• Acceso libre a todas las instalaciones del campus de la
  Universitat Politècnica de València durante el curso.

• El curso se imparte en colaboración con una de las instituciones educativas más prestigiosas de España.

MÓDULO 1 — Drum Production

Grabación profesional de batería en estudio y home studio.

– Micrófonos: tipos, elección y colocación.
– Afinación del set de batería según estilo.
– Control de fase, ganancia y niveles de grabación.
– Uso de previos de alta gama (Focusrite ISA), EQ y compresores.
– Plantilla Pro Tools exclusiva del curso: ruteos, grupos, playlists y mezcla.
– Análisis de tomas, edición y mezcla balanceada.
– Pensado para cualquier nivel: no es necesario saber tocar ni haber grabado antes.
– Inspiración estética: Arctic Monkeys, directo con actitud y sonido real.

Uso de plantilla profesional para batería y loops:

– Subgrupos: batería, percusión, loops.

– Pistas auxiliares y efectos.

– Playlist para edición multicapa.

– Uso conjunto con Ableton Live.

– Exportación organizada para mezcla y directo.

MÓDULO 2 — Set Híbrido y DJ Performance

Diseño y ejecución de un set que une percusión, electrónica y actitud escénica.

– Tipos de set: acústico, electrónico, étnico, percusión menor.
– Diseño del set híbrido para directo: acompañamiento o solo show.
– Uso del SPD-SX Roland, pads externos y triggers.
– Creación de sonidos personalizados y loops con Ableton Live.
– Sincronización y mezcla con CDJ 2000 Nexus de Pioneer.
– Aplicación práctica en vivo: mezclas, efectos, tempo, performance.
– Inspiraciones escénicas: Vetusta Morla, Coldplay, C. Tangana, Meyden, Aaron Draper.

Producción rítmica en entorno digital:

– Configuración del entorno: audio, MIDI, ruteo.

– Creación de beats y loops desde cero.

– Uso de samples y función WARP.

– Exportación a SPD-SX o CDJ.

– Estilos: trap, techno, reguetón, pop, EDM, house.

– Organización de biblioteca y trabajo con Splice.

Fundamentos del uso del equipo Pioneer:

– Configuración del equipo CDJ 2000 Nexus + DJM 850.

– Importación y análisis de temas en Rekordbox.

– Hot cues, loops automáticos, beat matching.

– Efectos, filtros, ecualización.

– Exportación de sesiones preparadas en USB.

– Uso conjunto con Ableton Live.

– Exportación organizada para mezcla y directo.